Aurélia Marceau : une introduction à sa vie

Divertissement

Aurélia Marceau est la fille du célèbre mime français Marcel Marceau.

Elle a remporté des distinctions lors de spectacles importants tous autour du monde pour ses capacités d'actrice, d'interprète et d'artiste.

Sur les réseaux sociaux, son travail intrigant a un public dévoué. Marcel Marceau, né le 22 mars 1923 à Strasbourg, en France, personnifie la créativité et le talent artistique.

Il est devenu l'un des acteurs et mimes les plus connus de l'histoire.

Il a marqué de nombreux artistes, notamment sa fille Aurélia Marceau.

Aujourd'hui adulte, Aurélia Marceau vit sa propre vie et poursuit sa propre carrière artistique.

Elle a acquis une notoriété pour ses œuvres créatives, qui incluent LGBTQIA + Power Couples of Hollywood, des images et des productions artistiques.

Des sites Web comme IMDb et TVShowStars.com présentent son travail.

Aurélia Marceau Jeunesse

À Strasbourg, en France, Marcel Marceau est né dans une famille juive. Le père de Charles Mangel, originaire de Bdzin, en Pologne, était un boucher casher. Sa mère, Anne Werzberg, est née à Yabluniv, en Ukraine.

Lors de l'invasion nazie de la France, Marcel, 17 ans, et sa famille ont déménagé à Limoges. Son cousin Georges Loinger, membre de la Résistance juive française, l'a poussé à s'engager afin d'aider au sauvetage des Juifs pendant la Shoah.

L'OJC (composé de neuf réseaux juifs clandestins) a aidé des milliers d'adultes et de jeunes juifs à survivre à la Seconde Guerre mondiale en France.

Il se faisait passer pour un employé de l'école que dirigeait Yvonne Hagnauer et suivait des cours chez elle en banlieue parisienne.

Hagnauer a finalement reçu la désignation de Yad Vashem comme Juste parmi les Nations. La Gestapo a assassiné le père de Marcel en 1944 et l'a envoyé au camp de concentration d'Auschwitz. Mère Marcel est toujours là.

En l'honneur de François Séverin Marceau-Desgraviers, général de la Révolution française, Marcel et son frère aîné Alain ont adopté le nom de famille « Marceau » pendant l'occupation allemande de la France. Les deux frères s'enrôlent dans la Résistance à Limoges, en France.

Dans le cadre de la Résistance juive en France, ils ont sauvé de nombreux enfants des lois raciales et des camps de concentration avant de s'enrôler dans l'armée française à la libération de Paris.

Marceau, qui commandait en trois langues - anglais, français et allemand - a servi comme officier de liaison pour la troisième armée du général George Patton.

Marceau déclare que lorsqu'il avait cinq ans, sa mère l'a emmené voir un film de Charlie Chaplin, et que cette expérience l'a motivé à chercher une carrière dans le mime.

Après l'invasion française, lorsqu'il chercha à occuper des enfants juifs pour leur permettre de s'échapper en toute sécurité dans la Suisse impartiale, il s'essaya d'abord au mime.

Il s'inscrit à l'école d'art dramatique de Charles Dullin au théâtre Sarah Bernhardt à Paris après la fin de la Seconde Guerre mondiale en 1945, où il étudie auprès d'éminents interprètes et réalisateurs tels que Joshua Smith, Étienne Decroux et Jean-Louis Barrault.

Aurélia Marceau Carrière

Antoinette Marceau Career Shortly after joining Jean-Louis Barrault’s troupe, Marceau was given the humorous role of Arlequin in the movie Les Enfants du Paradis.

Praxitèle et le poisson d'or, le premier 'mélodrame' de Marceau, a fait ses débuts au Théâtre Bernhardt la même année, principalement à la suite des éloges que Marceau a reçus pour sa performance dans une autre pièce cette année-là.

La réputation de Marceau en tant que grand artiste mime a été confirmée par l'énorme appréciation qu'il a gagnée.

En tant que Bip le Clown, Marceau fait ses débuts sur scène en 1947 au Théâtre de Poche de Paris.

Il a ajouté quelques touches finales avec un pull rayé et un chapeau d'opéra en soie vintage. De la même manière que 'Little Tramp' de Charlie Chaplin est devenu un alter ego, le costume de cet homme lui a permis d'assumer une identité différente.

Bip n'a jamais cessé de voyager; il est allé dans des bars, des restaurants, des bateaux et des trains, et il a tout vu, des papillons aux lions. Le meilleur interprète de pantomime de tous les temps était Marceau.

Charlie Chaplin était le seul acteur de cinéma muet à utiliser le mime, selon Marcel Marceau, qui a félicité Chaplin pour son travail révolutionnaire dans une déclaration à la personnalité de la télévision Todd Farley.

The Cage, Walking Against the Wind, The Mask Maker et In the Park sont quelques exemples de ses exercices mimés sans paroles qui ont évolué en performances remarquables.

Les critiques ont qualifié l'auteur de 'génie' pour se moquer de tout le monde, des peintres aux matadors.

Il fait en moins de deux minutes ce que la plupart des romanciers ne peuvent pas en volume, selon un critique de Jeunesse, maturité, vieillesse et mort, connu pour son synopsis du processus de vieillissement chez l'homme.

Lorsqu'il est utilisé correctement, le silence peut retenir l'attention des auditeurs et inspirer l'admiration tout autant que la musique qui évoque l'humour, la tragédie ou la romance.

Cela peut également révéler nos peurs, nos objectifs et nos désirs les plus secrets, préparant le terrain pour tout un drame.

En 1949, Marceau crée sa compagnie de mime, la Compagnie de Mime. Marcel Marceau a reçu le prix Deburau, nommé en l'honneur du maître mime du XIXe siècle Jean-Gaspard Deburau, après son deuxième mélodrame, Mort avant l'aube.

Le quatuor s'est produit sur certaines des scènes les plus anciennes du monde, notamment le Théâtre Bernhardt, le Théâtre des Champs-Élysées et le Théâtre de la Renaissance à Paris.

Il présente ses mélodrames pendant une année complète en 1959 et 1960 à l'Amibigu Théâtre à Paris, dont Le Pardessus de Gogol. Avec The Three Wigs , The Pawn Shop , 14 July , The Wolf of Tsu Ku Mi , Paris Cries , Paris Laughs et Don Juan , il a également contribué à d'autres mélodrames.

Le parcours réussi de la vie d'Aurélia Marceau

Le cours prospère de la vie d'Aurélia Marceau Marceau a présenté ses présentations 'L'art du silence' partout dans le monde. En 1955, il fait ses débuts nord-américains au Festival de Stratford au Canada, bien que seul un petit pourcentage de personnes instruites le connaisse.

Sa première apparition au Phoenix Theatre de New York lui a valu des critiques si positives qu'il a été contraint de déménager dans le plus grand Barrymore Theatre pour répondre à la demande du public.

Des retours record dans des salles à guichets fermés dans d'importantes villes américaines, notamment San Francisco, Chicago, Washington, DC, Philadelphie et Los Angeles, ont marqué la fin de la première tournée de ce groupe dans le pays.

De l'Amérique du Sud à l'Afrique, de l'Australie à la Chine, du Japon à l'Asie du Sud-Est, de Taïwan à la Russie, et enfin de l'Europe, il a voyagé.

Il a fait une tournée aux États-Unis en 2004, est retourné en Europe en 2005 et est allé en Australie en 2006. Il était sans aucun doute le meilleur mime du monde. Apprendre de la vie et de l'œuvre de Marcel Marceau.

Un public plus large a été initié au travail de Marceau grâce à ses nombreuses apparitions à la télévision.

Il était un interprète bien connu à la télévision en plus de sa performance solo 'Meet Marcel Marceau', qu'il a présenté dans les émissions de Max Liebman, Mike Douglas et Dinah Shore. Il est apparu aux côtés de Red Skelton dans trois concerts de pantomime.

Dans des films comme Barbarella (1968), First Class (1970) et Shanks (1974), Marceau a également montré sa polyvalence en jouant à la fois un savant fou et un marionnettiste sourd et muet. Les deux films mettant en vedette Klaus Kinski étaient Joseph's Gift (1998).

Il a eu un bref rôle dans le film à petit budget Paint It White , qui était vaguement basé sur sa vie.

L'Histoire de Bip et L'Alphabet de Marcel Marceau sont deux livres pour enfants. livres que Marceau a écrit et illustré, entre autres ouvrages.

En 1974, il pose pour l'artiste Kenneth Hari, et les œuvres d'art qui en résultent se retrouvent dans plusieurs collections de musées ainsi qu'un livre.

Sous le titre Le Troisième il, dix de ses lithographies originales sont publiées à Paris en 1982. Marceau en a écrit l'introduction.

Pimporello a été édité en 1987 par Belfond à Paris. Bip in a Book, un tout nouveau livre d'images pour enfants écrit et illustré par Stewart, Tabori & Chang, a fait ses débuts dans les librairies aux États-Unis, en France et en Australie en 2001.

Les étudiants peuvent étudier le mime pendant deux ans avec l'un des cinq instructeurs, ainsi que l'escrime, l'acrobatie, le ballet et d'autres activités.

Une école internationale de mime a été créée en 1978 et s'appelle l'École Internationale de Mimodrame de Paris, Marcel Marceau. En 1996, il fonde la Fondation Marceau pour promouvoir le mime en Amérique.

Aurélia Marceau : Vie personnelle

Les deux fils de Marceau sont nés de sa première femme, Huguette Mallet; il épousa plus tard Ella Jaroszewicz, mais l'union était stérile de progéniture.

Ses deux filles Camille et Aurélia sont nées de son troisième mariage avec Anne Sicco.

interprète avec une solide expérience dans les mémoires de mime Paulette Frankl, Marcel & Me: an Account of Love, Lust, and Ignorance, sur sa relation de plusieurs décennies avec Marceau, est sorti en août 2014.

Marcel & Me: A Memoir of Love, Lust, and Illusion est le nom du livre.

Aurélia Marceau : Mort

Marceau est allé subitement dans une maison de retraite à Cahors, en France, le 22 septembre 2007, alors qu'il avait 84 ans.

Lors des funérailles de Marceau, la sarabande de la Suite pour cordes n° 5 de Bach a été interprétée. et le deuxième mouvement du Concerto pour piano n° 21 de Mozart, que Marceau utilisait fréquemment comme musique de fond pour un superbe numéro de mime.

Le cimetière du Père Lachaise, qui se trouve dans la métropole parisienne, est l'endroit où Marceau a été enterré.