25 films à regarder pour vraiment comprendre la génération X

Pauvres Gen X . La génération post-boomer de personnes nées entre le milieu des années 1960 et 1980 fait face à beaucoup d'effacement en raison de l'obsession des milléniaux et de la façon dont nous tuons chaque industrie. Mais la génération X a fait face au monde avec un ensemble unique de traits et de valeurs qui, si vous y prêtez attention, sont extrêmement évidents dans les films qui définissent l'ère, ainsi que parfait choix de mode des années 80 et 90.

Les films qui définissent la génération X ont quelques thèmes en commun: l'ennui post-universitaire, le dégoût de l'autorité et des yuppies, les tendances `` plus molles '', les sentiments d'aliénation, le désir de perturber la norme, la musique punk et beaucoup de flanelle. Vous verrez également plusieurs entrées de Richard Linklater et John Hughes, et de multiples apparitions de chouchous de la génération X comme Ethan Hawke, John Cusack et Judd Nelson.

1. «Reality Bites» (1994)

Ben Stiller a dirigé ce chef-d'œuvre de la génération X dont la thèse même de la génération X est, enfin, la réalité. Dans le film, Stiller, Winona Ryder, Ethan Hawke, Janeane Garofalo et Steve Zahn (une équipe d'étoiles de la génération X) font face aux défis de `` l'adulte '' dans les années 90, même si c'était avant que `` adulte '' ne soit utilisé comme un verbe. Le film a abordé les luttes par excellence de la génération X pour `` vendre '', des emplois sans issue et avoir des parents divorcés.

2. «Avant le lever du soleil» (1995)

Avant le lever du soleil est une ode d'un long métrage à l'amour de la génération X. Ethan Hawke rencontre Julie Delpy lors d'un voyage en Europe et passe une journée magique ensemble à se parler les oreilles sous le soleil. C'est un dialogue géant sur les crises existentielles et l'amour et ce que signifie être humain.

3. «Haute fidélité» (2000)

C'est peut-être le premier véhicule John Cusack sur la liste, mais ce n'est certainement pas le dernier. Cette adaptation de Nick Hornby suit Rob Gordon (Cusack) en tant que propriétaire d'un magasin de disques récemment jeté qui devient obsédé par le contact avec ses ex pour découvrir pourquoi il est si mauvais dans les relations. Le film est rempli à ras bord de références musicales et d'une performance hilarante de Jack Black.

4. «Empire Records» (1995)

En parlant de musique, Empire Records est le film musical emblématique de la génération X, ne serait-ce que pour certaines de ses stars (ahem, Ethan Embry, Liv Tyler, Renée Zellweger). Le film dépeint une journée dans la vie des employés de magasin de disques dans un magasin du Delaware - la chose la plus cool que vous puissiez être au début des années 90 était un employé de magasin de disques. j'ai regardé Empire Records pour la première fois dans un bus lors d'un voyage scolaire à Six Flags. C'était en quelque sorte l'expérience de visionnement parfaite.

5. «The Breakfast Club» (1985)

The Breakfast Club's La pertinence transcende les générations, mais il ne fait aucun doute que ce chef-d'œuvre de John Hughes est un pilier du cinéma de la génération X. Alors que Hughes lui-même était un boomer, il avait une capacité distincte à capturer ce que c'était que d'être un lycéen dans les années 80.

6. «Heathers» (1988)

Bruyères est une satire parfaite de cette culture «yuppie» que Gen Xers détestait tant. Winona Ryder et Christian Slater sont une équipe de rêve de la génération X, rebelle, cynique et ... extrêmement attrayante. Bruyères est un classique pour les âges.

7. «Dis n'importe quoi ...» (1989)

Quelques années avant Haute fidélité Rob Gordon et John Cusack ont ​​incarné Lloyd Dobler, un «sous-performant» autoproclamé qui tombe amoureux du major de l'école Diane Court (Ione Skye). La scène boombox est emblématique. Avec la combinaison de l'écrivain-réalisateur Cameron Crowe, John Cusack et 'In Your Eyes' de Peter Gabriel, il n'y a aucun doute Dites n'importe quoi Gen X street cred.

8. «Singles» (1992)

Cameron Crowe revient avec Simple , une romcom de génération X pour les âges avec Bridget Fonda, Campbell Scott, Kyra Sedgwick, Matt Dillon et toute la musique grunge que vous pourriez imaginer. Pas vraiment. Le film se déroule à Seattle, la plaque tournante du grunge. De vrais musiciens Eddie Vedder et Chris Cornell apparaissent également dans le film. C'est une capsule temporelle totale.

9. «Étourdi et confus» (1993)

Étourdi et confus concerne le lycée dans les années 70, il capture donc une expérience spécifiquement Gen X. Le film de Richard Linklater parle d'être, eh bien, hébété et confus, de devenir adulte comme, de comprendre des trucs, mec!

10. «Commis» (1994)

Gen Xers comme Kevin Smith était responsable d'un boom des films indépendants dans les années 90, et Commis est peut-être le plus emblématique de tous. La comédie en noir et blanc a lancé la carrière de Smith et a lancé une tendance de films comiques sinueux avec des héros fous comme personnages principaux.

11. «Fight Club» (1999)

Cette adaptation de Chuck Palahnuik est l'histoire d'un gars ordinaire, un rouage de la machine, qui aspire à quelque chose de plus. Ed Norton et Brad Pitt jouent dans Club de combat, qui est devenu un phénomène et un peu un manifeste pour les mecs qui ne l'ont pas compris. Néanmoins, c'était certainement l'un des films les plus influents de la période.

12. «St. Elmo's Fire '(1985)

Les films de la génération X étaient souvent caractérisés par tout un groupe de jolis acteurs jouant un groupe d'amis récemment diplômés et confrontés à toutes les épreuves et tribulations de la transition vers l'âge adulte. Feu de Saint-Elme ne fait pas exception. Ce film est venu complet avec Emilio Estevez, Rob Lowe, Demi Moore, Judd Nelson, Ally Sheedy et plus encore.

13. «Faites la bonne chose» (1989)

Spike Lee a abordé les tensions raciales d'une manière que personne d'autre ne faisait pendant cette période. Spike Lee joue Mookie, un livreur de pizza vivant à Brooklyn avec sa sœur. Le film se déroule pendant une vague de chaleur estivale et capture un moment dans le temps ainsi que le nœud des luttes d'une génération.

14. «Slacker» (1990)

Le classique culte de Richard Linklater se déroule à nouveau au cours d'une seule journée et suit un casting de personnages au cours de leur journée à Austin, au Texas. S'il y a un mot que beaucoup utilisent pour résumer la génération X, quelle que soit sa précision, ce mot est «mou». Donc, dire que ce film est un visionnement essentiel pour comprendre la génération X serait un euphémisme.

15. «Encino Man» (1992)

Les comédies hétéros de la génération X ne reçoivent pas autant d'amour qu'elles le devraient. Encino Man étoiles trois Gen Xers emblématiques, Brendan Fraser, Sean Astin et Pauly Shore. Brendan Fraser joue un homme des cavernes qui dégèle au 20e siècle et apprend tout sur la vie du 20e siècle d'Astin et Shore. Mais ils apprennent aussi des hommes des cavernes Link.

16. 'Grosse Pointe Blank' (1997)

Quoi?! Un autre film de John Cusack? C'est vrai. Dans Grosse Pointe Blank , il incarne un tueur à gages désillusionné qui se retrouve dans sa ville natale pour ses retrouvailles au lycée. Cela ressemble à un cauchemar et demi? Ouais, eh bien, ça l'est. Un cauchemar parfait de la génération X.

17. «Hackers» (1995)

Un tas de hackers du secondaire révèlent une conspiration d'extorsion d'entreprise dans ce film très `` du temps '', qui met en vedette Jonny Lee Miller, Matthew Lillard et Angelina Jolie.

18. «Scream» (1996)

Il n'y a pas beaucoup de films d'horreur expressément Gen X, mais Crier est certainement l'un d'entre eux. C'est aussi effrayant que drôle, une parodie du film classique slasher qui est tout simplement trempé d'ironie, tout comme Gen Xers.

19. «Trainspotting» (1996)

Le seul film britannique sur la liste, Trainspotting est l'une des meilleures comédies noires des années 90. Il a abordé les thèmes de la toxicomanie et de la pauvreté à Édimbourg, met en vedette Ewan McGregor et a bouleversé beaucoup de personnes âgées avec sa représentation de la consommation de drogues, ce qui en fait très Gén X.

20. «Wayne's World» (1992)

Wayne et Garth sont peut-être deux des slackers les plus emblématiques de tous les temps. Tout ce qu'ils veulent, c'est «faire la fête» et se cogner la tête à la «Bohemian Rhapsody» de Queen. Wayne's World est un classique pour les âges.

21. «Boyz n the Hood» (1991)

Le film autobiographique de John Singleton qui relate la vie des adolescents dans le centre-sud de Los Angeles est aussi nuancé et complexe que les problèmes réels abordés par le film. Ice Cube, Cuba Gooding Jr., Regina King, Laurence Fishburne, Angela Bassett et bien d'autres complètent ce casting tout simplement emblématique.

22. «Ferris Bueller's Day Off» (1986)

John Hughes est de retour, cette fois avec Jour de congé de Ferris Bueller . Matthew Broderick joue dans ce classique instantané en tant que lycéen ennuyé qui en veut plus. Il n'y a presque personne qui n'a pas vu Ferris Bueller plusieurs fois à ce stade.

23. «Big Daddy» (1999)

Personne n'en parle vraiment, mais Adam Sandler est un cinéaste de la génération X. Et tandis que beaucoup de ses films sont admissibles, il y a quelque chose Big Daddy ce qui fait que la génération X fait presque mal. Je pense que c'est parce qu'il s'agit de la génération X sur le point de s'installer, de devenir parents et de fonder une famille.

24. «Faites monter le volume» (1990)

Christian Slater joue un lycéen de la banlieue, un solitaire angoissé, qui démarre une station de radio FM et commence un mouvement. Il n'y a presque rien de plus Gen X que la combinaison de Christian Slater, beaucoup de musique et l'histoire d'un punk qui se bat pour être entendu.

25. «Être John Malkovich» (1999)

L'un des films de Gen X les plus loufoques de la liste, Être John Malkovich aborde les thèmes de la célébrité et de la célébrité. Dans Le cinéma de la génération X: une étude critique des films et des réalisateurs , Peter Hanson écrit que le film, qui parle d'un portail où les gens ordinaires peuvent entrer pour découvrir le monde en tant qu'acteur John Malkovich, est la `` réflexion la plus spirituelle '' sur le `` changement social '' des années 1990, lorsque `` notoriété et renommée parce qu'interchangeables concepts. Il cite le réalisateur Charlie Kaufman, qui a déclaré que le film «vient de l'idée de ne pas vouloir être soi-même et d'être envieux des autres. Il y a certainement l'idée de regarder le monde et de sentir que vous ne méritez pas d'être là.